Auf Basis meiner mystischen Studien und Weiterbildungen zu Energiearbeit und schamanischen Praktiken findest du hier in loser Folge neue Formate und Erfahrungsräume für Bewusstseinsentwicklung und Heilungsprozesse.
Während der wärmeren Jahreszeit – von Frühjahr über die Sommermonate bis Ende September – lade ich dich sehr herzlich zu einem Medicine Walk ein:
Der Medicine Walk ist die kleine Schwester der Visionssuche – ein schamanisches Ritual, bei dem du mit einem Thema oder einer Frage, Zeit in der Natur verbringst und alles was dir begegnet, als Antwort, Hinweis und Medizin im schamanischen Sinne erlebst.
An einem schönen, ruhigen Ort in der Natur vollziehe ich mit dir eine kleine Zeremonie und unterstütze dich dabei, über eine Schwelle zu gehen und einen magischen Raum, der jenseits deiner Alltagsrealität auf dich wartet, zu betreten. Dort streifst du allein umher, lässt dich von deiner Intuition führen und öffnest ganz bewusst deine Sinne. Alles was dir jetzt begegnet – Steine, Pflanzen, Tiere, Wetterwechsel, besondere Formationen – ist eine Form der Kommunikation mit der beseelten Natur und gibt dir Antwort auf deine Frage / dein Thema. Nach einer vorher vereinbarten Zeit kehrst du zurück. Ich nehme dich an der Schwelle wieder in Empfang und du hast Zeit, von deinen Erlebnissen zu berichten. Diese werden dir von mir noch einmal gespiegelt, so dass du sie tief in deinem Bewusstsein verankern kannst.
Ein Medicine Walk ist eine wunderbare mystische Erfahrung, die noch lange in dir nachklingen und dich tief bewegen wird …
Eine Kombination aus medialer Beratung mit schamanischen Elementen und Spiel
Auf Basis meiner künstlerischen und spirituellen Forschungen habe ich ein Spielfeld, Figuren, Themenkarten und Zauberschlüssel entwickelt, um Themen oder Situationen – für die Antworten und Lösungen gesucht werden – auf eine höhere Frequenz zu heben.
Jede Spielsession beginnt mit einem einführenden Gespräch und einer energetischen Reinigung. Ich öffne einen mystischen Raum, in dem wir gemeinsam den Blick auf bislang verborgene Aspekte und Potentiale lenken.
Innerhalb einer Session vollzieht sich ein Bewusstseinsprozess, der neue Perspektiven, Erkenntnisse und Handlungsvorschläge offenbart. Das Geschenk ist eine frische – oft überraschende – Sicht auf sich selbst und die spezifische Thematik. Eine höhere Frequenz heißt immer auch: mehr Klarheit, Freude und Leichtigkeit!
Mystic Surprise-Einzelsession Dauer ca. 1 – 1,5 Std. / 150€
Preis netto zzgl. 19 % MwSt.
Die Sessions finden nach Absprache in meinem Studio in Berlin Schöneberg oder online via Zoom statt.
❉ For women only – sorry guys! Für ein kostenloses Vorgespräch (10 -15 Min.) schick mir bitte eine kurze Email mit einer Rückrufnummer. Ich freu mich auf dich!
Mit frappierender Genauigkeit lag nach kurzer Zeit die Lösung meines verworrenen Problems – visualisiert durch das Spiel – direkt vor meinen Augen. Zunächst war ich verdattert, dann tief gerührt und danach nachhaltig erleichtert und dankbar. Ich kann eine Sitzung mit Nina wirklich wärmstens weiterempfehlen!
Monika R.
Das Spiel kann ich wärmstens empfehlen!
Karin S.
Das Mystic Surprise Spiel wirkt wie ein Kaleidoskop, das einen magischen Raum in mir öffnete und verborgene Strukturen sofort herauskristallisierte. Ich fühlte mich wirklich erkannt und gesehen.
Martina S..
Ich war von Ninas sehr kreativem und spielerischem Ansatz im Coaching begeistert. In dem von ihr entwickelten Mystic Surprise Spiel darf alles sein aber nichts muss. Dazu kommt die besondere Atmosphäre, die das Eintauchen in die Welt des Unbewussten oder nicht mit dem Verstand Fassbaren erleichtert. Das wunderschön gestaltete Spiel lädt zu einer Reise ein, die viele neue, unerwartete und hilfreiche Perspektiven eröffnet.
C. D.
Ich fühlte mich wahr- und ernstgenommen und konnte über das Spielen leichter loslassen. Inspiriert und gestärkt, kann ich den anstehenden Herausforderungen jetzt entspannt entgegen blicken. Eine Session mit Nina kann ich auf jeden Fall empfehlen!
Eine Ausstellung mit Christine de la Garenne, Sabine Groß und Klaus Illi
20. September – 2. Oktober 2004, Guardini Galerie, Berlin
Die Ausstellung About Nothing konzentriert sich auf jene Aspekte des Nichts, wie sie im Zen-Buddhismus – über den Weg der Meditation – anvisiert werden. Der Meditierende nähert sich durch das Stillhalten von Körper und Geist einer mit Worten nicht zu beschreibenden Sphäre, in der sich das Denken – das von seiner Natur her in Gegensätzen und Unterscheidungen verhaftet ist – auflöst in reines Sein. Diese eher der Seele zuzuordnende Bewusstseinsebene wird innerhalb der Endlichkeit des Körpers als unendliches Nichts erfahren.
Jede der drei in der Ausstellung gezeigten Rauminstallationen beinhaltet als zentrales Element einen eigenen Rhythmus, der vielschichtige, auf Dualität beruhende Aspekte des Daseins thematisiert, aber auch universelle Bereiche jenseits dessen berührt.
Bei der Installation Melancholie Modern (nach Dürer) von Sabine Groß öffnet ein spiralförmig sich herunter- und am Tiefpunkt wieder heraufschraubender Sound, der aus einem schwarzen Polyeder in den Raum hineinvibriert, ein schwingendes Universum. Dieser sphärische Sound wirkt wie ein Sog und ist eine abstrahierte und zugleich erfahrbare Umsetzung der Wirkung, die auch das Bild – das Ausgangspunkt der Installation ist – kennzeichnet. In dem komplex verschlüsselten Kupferstich „Melancholie“ (1514) von Albrecht Dürer ist der Polyeder Teil einer chaotischen Umgebung, in der ein Engel gedankenversunken seinen Blick in unbestimmte Weiten schweifen lässt. Energetische Schwingungen, die der Mensch durch bestimmte Techniken in seinem Körper aktivieren kann, werden zunehmend auch wissenschaftlich messbar. So haben Hirnforscher nachgewiesen, dass tibetische Mönche während der Meditation – deren Fokus „Mitgefühl“ ist – Gammawellen in ihrem Gehirn produzieren, deren Werte eine solch hohe Schwingung erreichen, dass sie nach Meinung der Wissenschaftler „jenseits von Gut und Böse“ liegen.
Christine de la Garenne hat aus der Videoaufnahme eines eher unspektakulären Naturmotivs ein monumentales Gemälde mit subtilen Irritationen geschaffen. In dem Video BARBIZON (2002) hat sie die Wolken eines Sonnenuntergangs digital bearbeitet, so dass eine leicht beschleunigte Vor- und Zurückbewegung entsteht. Die Absurdität dieses nicht enden wollenden Sonnenuntergangs wird durch eine fast statische Baumgruppe von dem steten Fließen eines ruhigen Flusses im Vordergrund des Videos kontrastiert. In verschiedenen Meditationsanweisungen werden die unaufhörlich treibenden Gedanken metaphorisch als Wolken bezeichnet, die der Meditierende lediglich beobachten möge, ohne sie festzuhalten. Dieses einfache Vorbeiziehenlassen der Gedanken, gehört zu den schwierigsten Übungen überhaupt. Das Festhalten-Wollen sich in Bewegung befindender Phänomene, ist ein aussichtsloser Versuch… panta rhei. Alles fließt.
Bei Klaus Illi bestimmt das Ein- und Ausatmen einer einzigen roten, kreisrunden Membran den Ausstellungsraum. Seine mit Latex bespannte Konstruktionen sind Skulpturen im Raum, mit denen der Betrachter automatisch in Beziehung gerät, sobald er sich ihnen nähert. Auf den Impuls eines Sensors hin wird das entsprechende Objekt „beatmet“. Im Atemrhythmus selbst ist die Pause, die zwischen Ein- und Ausatmen entsteht, ein Moment der Leere, des Nichts. Befasst sich das Denken mit dualen Aspekten wie Leben und Tod, Endlichkeit versus Unendlichkeit, Sein und Nichtsein, stößt es fast immer an scheinbar unüberwindbare Grenzen. Eine andere im Zen-Buddhismus bevorzugte Technik, um den Geist zur Ruhe zu bringen, sind unlösbare Denkaufgaben – sogenannte Koans -, die den Meditierenden letztlich dazu bringen sollen, den Sprung über die Verstandesebene hinaus, in die Sphäre das ‚Nichts‘ zu wagen.
Nina Mücke, 2004 / Text aus der Eröffnungsrede: „About Nothing“
Eine Ausstellung mit Martin Assig | Via Lewandowsky | Rémy Markowitsch | Susanne Winterling | Phillip Zaiser
18. Februar – 16. April 2004, Guardini Galerie, Berlin
Das Unerklärte kann als Motor des menschlichen Forschungstriebes betrachtet werden. Das Bedürfnis, uns selbst, sowie alles um uns herum erklären zu wollen, liegt in der menschlichen Natur begründet. Dabei geht es nicht nur um Neugier, den Willen zu expandieren und die Sehnsucht nach Sicherheit durch Wissen und beweisbare Fakten, sondern auch um die Angst vor Chaos und Kontrollverlust. Der zeitliche Rahmen, in dem Bereiche oder Phänomene wissenschaftlich als unerklärt bezeichnet werden, ist immer nur der gegenwärtige. Jeden Moment später kann eine Erkenntnis oder ein bahnbrechendes Forschungsergebnis das zuvor Unerklärte durchdringen, so dass es erklärbar und vom Verstand begreifbar wird.
Phillip Zaiser, o.T., 2004, Holz, 270 x 275 x 80 cm
Martin Assig, Magdalenenschwester, 2002, 260 x 412 cm, Enkaustik u. Tempera auf Holz, Courtesy Galerie Volker Diehl
Susanne Winterling, Karat 210, 2001, Film /16 mm auf DVD, 5 Min.
Rémy Markowitsch, Cosmik Debris, Installationsansicht Guardini Galerie, Courtesy Galerie EIGEN + ART Leipzig/Berlin
Das Unerklärte war 2003 ein thematischer Schwerpunkt der Guardini Stiftung. Philosophen, Kunsthistoriker, Astrophysiker, Mediziner und Theologen haben sich aus unterschiedlichen Perspektiven mit diesem Thema auseinandergesetzt. Diese Ausstellung zeigt ausgewählte Positionen zu der Idee oder Vorstellung des Unerklärten in einer Zeit, in der alle nur denkbaren ‚Erklärungen’ per Mausklick zur Verfügung stehen und sich sowohl die künstlerischen Arbeitsprozesse wie auch die Themen radikal verändert haben.
Kunst und Religion setzen voraus, dass es über das rational Fassbare hinaus Dinge, Erfahrungen und Phänomene gibt, die uns ein Rätsel bleiben, bzw. ihr Geheimnis nicht über eine theoretisch fassbare Ebene offenbaren. Mit den Mitteln der Intuition, der Ahnung und Empfindung werden in der künstlerischen Produktion mitunter Brücken zwischen sichtbaren und unsichtbaren Welten geschlagen. Die Spannung, die aus einer solchen Verbindung resultiert, erzeugt die Faszination zahlreicher großer Kunstwerke. (…)
Nina Mücke, 2004 / Text aus der Eröffnungsrede: „Das Unerklärte“
Die Ausstellung wurde an folgenden Orten gezeigt: // #1 Christianssands Kunstforeningen, Norway // #2 Kunstquartier Bethanien, Berlin
Nina Mücke, Gate 111, 2011, Papier, Graphit, Kreide, Acryl, Holz, 134 x 69,5 cm / Foto: Martina Thalhofer
„Durch Nina Mücke’s minimalistische Interventionen werden Orte und Räume energetisch aufgeladen. Die Künstlerin verwendet dabei geometrische Muster als Symbol für kosmische Tätigkeit. Es ist ein Handlungsprozess im Raum und gleichzeitig der Weg aus dem Chaos heraus. Ihre Installationen sind auf der Grundlage der geometrischen Formen der 5 platonischen Körper konzipiert. Die Objekte und Fotos werden zu Empfängern, Sendern und Trägern spezifischer Energien, die auf kosmische und kristalline Strukturen universaler Ordnung verweisen. Geometrie und Mathematik sind für die Schöpfung, aber auch für das Verständnis des Universums, der Planetensysteme und selbst für die Formationen der Atome in den Zellen des menschlichen Körpers bedeutend. Diese mikro- und makrokosmischen Verbindungen dienen der Künstlerin als Inspiration und Forschungsfeld. (…)“
Aus dem Text zur Ausstellung between appropriation and interventions von Harald Theiss
Seit 2006 arbeite ich an dem künstlerischen Forschungsprojekt Geometrie und Frequenz. Begleitet von mystischen Studien entstehen immer wieder neue Zeichnungen, Objekte, Modelle und Fotografien, in denen ich mich mit geometrischen Strukturen und den darin wirkenden Prinzipien kreativ und spielerisch auseinandersetze.
Geometrie ist wie eine universelle Sprache – sie als Ausdruck lebendiger ursprünglicher Strukturen zu erforschen, heißt für mich auch Bewusstseins- und Erkenntnisprozesse zu initiieren.
Während der Arbeit mit diesen Mustern kommt es immer wieder zu einer Veränderung meiner Wahrnehmung und intuitiven Erkenntnissen von Zusammenhängen, die mit Worten nicht zu beschreiben sind. Die Verbindungen von Linien und Kreisen erfahre ich als – in Balance sich bewegende – weibliche und männliche Aspekte.
Eine Auswahl der Arbeiten dieses Forschungsprojektes wurde im Rahmen der Ausstellung between appropriation and interventions in der Kristiansand Kunsthalle in Norwegen und im Kunstquartier Bethanien in Berlin gezeigt.
Auf Basis meiner Studien habe ich 2020 das Spiel und Coaching-Tool Mystic Surprise entwickelt.
Derzeit arbeite ich an neuen Formaten: Mystic Experiences – spielerisch-kreative Einzel- und Gruppensessions an schönen Orten … More soon!
Das Art Up Festival ist ein neues Format für bildende Künstler:innen. In einem kreativen Umfeld könnt ihr an 5 Tagen zusammen mit Expert:innen aus der bildenen Kunst euer Know-how erweitern, eure künstlerische Selbständigkeit voranbringen und euch mit Kolleg:innen austauschen.
Welche Wünsche, Ziele und Träume hast du für das neue Jahr? Gibt es etwas, das dir besonders am Herzen liegt – ein Thema, das du lösen oder eine Situation, die du verändern möchtest?
Nina Mücke, o.T., Ink on Paper, 27 x 25 cm
Mit einem lösungsorientierten Coaching oder einer Mystic Surprise Session hast du die Möglichkeit, dir mit mir zusammen genau dieses Feld aus einer umfassenderen Perspektive anzuschauen und spielerisch-kreativ eine neue Basis für positive Veränderungen zu schaffen.
Lass dich überraschen … Melde dich einfach und vereinbare ein kostenfreies Erstgespräch. Ich freu mich auf dich!
November 2023
Art Up Now
// Für die Kunst leben, von der Kunst leben. //
Art Up Now begleitet bildende Künstler:innen dabei, eine Strategie für mehr Sichtbarkeit und eine bessere Positionierung auf dem Kunstmarkt zu finden. Teil des Programms sind 15 Stunden Einzelcoaching, zahlreiche Workshops und eine Gruppenausstellung im Projektraum Bethanien.
Der Start des nächsten Zyklus ist am 31. Januar 2024.
Bewerbungen sind fortlaufend und jederzeit möglich. Für eine Teilnahme am zweiten Zyklus empfehlen wir eine Bewerbung bis spätestens zum 01. Dezember 2023.
Bewerbungen im PDF-Format: Lebenslauf, Künstlerstatement und Portfolio bitte per E-Mail an artup@lok-berlin.de
Oktober 2023
Mystic Surprise Spielsession
Im Oktober vergebe ich zwei Mystic Surprise Einzelsessions via Zoom zum Kennenlernen für 99€ statt 150€. First come, first serve!
Nina Mücke, Für M., 2023, Mixed Media, 20 x 20 cm
Juli 2023
Art Up Now
// FÜR KUNST LEBEN, VON KUNST LEBEN // Unser erster Zyklus beginnt am 27.09.23. Es sind noch Plätze frei. Bewirb dich jetzt mit einer kurzen Beschreibung deiner Motivation, deiner künstlerischen Tätigkeit und einem kleinen Portfolio.
Art Up Now ist ein Projekt, das bildende Künstler:innen dabei begleitet, eine individuelle Strategie für mehr Sichtbarkeit und eine bessere Positionierung am Kunstmarkt zu finden.
Gefördert durch den Europäischen Sozialfonds Plus aus Mitteln der Europäischen Union und der Senatsverwaltung für Kultur und Gesellschaftlichen Zusammenhalt.
Mai 2023
Frühlings-Special:Artist Statement
In einem ko-kreativen Prozess erarbeiten wir dein persönliches Artist Statement für Website, Portfolio, Katalog oder deine professionelle Präsentation innerhalb einer Ausstellung
Ein Artist Statement fasst deine künstlerische Arbeitsweise, deine spezifischen Themen, dein Warum und deine aktuelle Positionierung in klaren und prägnanten Worten zusammen. Ist ein Artist Statement authentisch und gut geschrieben, wirkt es wie eine kommunikative Brücke, die dich und deine Kunst mit deinem Publikum, mit potentiellen SammlerInnen, KuratorInnen und Galerien verbindet.
Inklusive 1,5 Std.Studiovisit in Berlin oder Online-Interviewvia Zoom / Artist Statement (max. 1 Din A4 Seite) Sonderpreis: 360€ inkl. MwSt.
Das Angebot ist begrenzt und nur gültig bis zum 31.5.2023 / (danach 450€ zzgl. 19 % MwSt.) Vereinbare hier ein kostenfreies 10-15 Min.Erstgespräch.
März 2023
GUT+hat wieder freie Plätze
Für Frauen*, die sich selbständig machen oder ihr Unternehmen weiterentwickeln wollen
Expertinnen aus unterschiedlichen Branchen begleiten beratend bei der Realisierung eigener Geschäfts-Visionen. Das 6-monatige Programm umfasst Erfolgsteams, Gruppen- und Einzelcoachings, Fachvorträge, Workshops und viele tolle Möglichkeiten für Vernetzung und Synergien.
für die vielen inspirierenden Begegnungen und Gespräche, die ich mit euch – meinen Coachees, Partnern und KollegInnen – in diesem Jahr erleben durfte.
Für 2023 wünsche ich euch Gelassenheit, Lebensfreude, Frieden und viel Glück für eure Träume, Pläne und Wunschlisten!
Oktober 2022
Start der Bewerbungsphase für den 2. Zyklus „Art up! Crossover Creation“
Art up! Crossover Creation geht in die nächste Runde: für bildende Künstler:innen & Musiker:innen, die ihre Positionierung in der Kulturwirtschaft verbessern wollen
Ab sofort kann man sich für den 2. Zyklus bewerben. Beginn im November; die Aufnahme-Coachings dafür finden im Oktober statt. Wir freuen uns darauf, von dir zu hören!
In 6 Monaten erarbeitet ihr euch mit Expert:innen aus der Kulturwirtschaft eine Strategie, um mehr Sichtbarkeit und Einkommen zu erzielen. Bildende Künstler:innen experimentieren im Kollektiv mit Musiker:innen mit spartenübergreifenden Formaten und kreieren ein gemeinsames Event. Zeitaufwand/Dauer: über 6 Monate ca. 4 h/ Woche für wöchentliche Termine (Workshops, Einzelcoachings, Eigenarbeit, abschließende Präsentation der Werke).
Nina Mücke, Eden (Detail), 2022, Bleistift, Tinte auf Aquarellkarton
Juni 2022
Art up! Crossover Creation
Start des spartenübergreifenden Projektes Art up! Crossover Creation für bildende KünstlerInnen & MusikerInnen
Du bist MusikerIn oder bildende KünstlerIn und möchtest deine Position auf dem Kulturmarkt verbessern? Du hast Lust, gemeinsam mit anderen neue Formate zu entwickeln?
Dann könnte Art up! Crossover Creation für dich genau das Richtige sein. Im Projekt unterstützen dich ExpertInnen aus der Kunst- und Musikbranche dabei, dich in der Vermarktung und im Verkauf deiner kreativen Produkte besser aufzustellen.
Der Crossover Ansatz des Projektes zielt darauf ab, die Kooperation und zwischen bildenden KünstlerInnen und MusikerInnen zu fördern. Er unterstützt sie, neue, interdisziplinäre Geschäftsfelder/Produkte zu entwickeln und neue Partner zu erschließen. Neben Einzelcoachings und unternehmerischer Wissensvermittlung in Gruppenformaten werden Interdisziplinarität erprobt und gemeinsame Formate präsentiert.
Für Frauen, die sich selbständig machen wollen, Gründerinnen und Unternehmerinnen
Unternehmerinnen und Gründerinnen stellen die eigene Geschäftsidee auf den Prüfstand: Ist sie erfolgreich? Passt sie (noch)? Was funktioniert gut, wo besteht Innovationsbedarf? Geeignete Übungen, das Feedback erfahrener Beraterinnen und der Gruppe unterstützen effektiv beim Aufbau oder der Umgestaltung des eigenen Business.
Der Workshop dient nach einer eingehenden Beratung als Einstieg in das erfolgreiche Programm GUT+. Neben Erfolgsteams bietet es individuelle Beratungen, offene Werkstätten, Workshops und Webinare – eine hervorragende Möglichkeit, im Verbund mit anderen Frauen und in gegenseitiger Unterstützung die eigene Selbstständigkeit aufzubauen oder zu konsolidieren. Alle Branchen sind willkommen.
Nächste Termine:
Di 22. bis Do 24. Februar 2022, 9.30 –15.30 Uhr, online (ZOOM)
Mi 9. bis Fr 11. März 2022, 9.30 –15.30 Uhr, LOK.a.Motion GmbH, Marchlewskistr. 101, Seminarraum, 10243 Berlin
Als Weihnachtsgeschenk, zum Geburtstag oder einfach mal so als Überraschung für Menschen, die Dir am Herzen liegen, gibt es ab sofort Mystic Surprise Geschenk-Gutscheine – auf Büttenpapier gedruckt im handgefertigten Umschlag – all full of Love …
Mystic Surprise Gutscheine zum Verschenken, Größe: 14,8 x 21 cm
Bei der Bestellung von Gutscheinen bis zum 22.12.2021 gebe ich 10 % Rabatt auf den regulären Preis der Spielsessions. Versand innerhalb Deutschlands ohne Aufpreis. Einfach mit einer kurzen Email bestellen.
Mystic Surprise
Spielend neue Wege entdecken
Mystic Surprise ist eine von mir entwickelte Methode aus lösungsorientiertem Coaching kombiniert mit schamanischen Elementen und Spiel. Themen oder Situationen für die Du Lösungen und Antworten suchst, können in einer Einzel-Spielsession leicht und spielerisch auf eine höhere Ebene gelangen. Lass Dich von mystischen Erkenntnissen und einer neuen Perspektive überraschen! Mehr
Kurze Mystic Surprise Spielsessions zum Kennenlernen 30 Min. / 40€
– Mittwoch, 24. November 2021, 16 – 18 Uhr – Mittwoch, 22. Dezember 2021, 16 – 18 Uhr
Wo: Zenit Buchhandlung, Pariser Straße 7, 10719 Berlin Anmeldung unter Tel. 030 – 883 36 80
Möchtest du eine Spielsession für einen anderen Zeitpunkt vereinbaren? Melde dich gerne mit einer kurzen Email, ich rufe zeitnah zurück!
Juli 2021
Taumel der Tatsachen
Art-up-Gruppenausstellung Nina Heimlich (Malerei und Skulptur), Birgit Fechner (Malerei), Amelia Nin (Textilkunst), Maria Rapela (Videoinstallation), Nora Sturm (Malerei)
Vernissage: Di 20.07. 16–21 Uhr Finissage: Sa 31.07. 16–21 Uhr Artist Talk: Sa 31.07. 19 Uhr / Moderation: Nina Mücke
20. – 31. Juli 2021 Ort: K-Salon, Bergmannstr. 54, 10961 Berlin Öffnungszeiten: täglich 16–20 Uhr
März 2021
Frühlingsbooster
Welche Potentiale liegen in dir und deiner aktuellen Situation verborgen?
Passend zum Frühling warten neue Lösungsmöglichkeiten und eine höhere Perspektive auf dich. In einer 90 Min. Spielsession holen wir Schätze – die jetzt gesehen werden wollen – gemeinsam ans Licht. Du erhältst Raum und Unterstützung, mit mir zusammen den Blick auf bislang verborgene Aspekte zu lenken und wirst mit einer neuen – oft überraschenden – Sicht auf dich selbst und deine aktuelle Thematik beschenkt.
For women only – sorry guys! ❉ Für ein kostenloses Vorgespräch (10-15 Min.), schick mir bitte eine kurze Email mit einer Rückrufnummer. Ich freu mich auf dich!
Dezember 2020
Danke
… für die gute Zusammenarbeit in diesem besonderen Jahr!
Oktober 2020
Spielend Lösungen entdecken
In diesem von Corona geprägten Jahr, habe ich ein Spiel auf Basis meiner künstlerisch-spirituellen Forschung entwickelt. Mit einem geometrischen Spielfeld, verschiedenen Figuren, Zauberschlüsseln und Karten lassen sich Themen oder Situationen – für die du vielleicht schon länger Lösungen suchst – auf eine höhere Frequenz heben.
Leicht und spielerisch vollzieht sich innerhalb einer Session ein mystischer Bewusstseinsprozess, der neue Perspektiven und immer wieder überraschende Erkenntnisse offenbart. Jedes Spiel beginnt mit einem einführenden Gespräch und der energetischen Reinigung deines Systems.
Wenn du Fragen dazu hast oder einen Termin für ein kostenloses Vorgespräch (10-15 Min.) vereinbaren möchtest, bitte ich um eine kurze Email mit Angabe einer Rückrufnummer.
Juli 2020
Freie Art up-Plätze ab September
Infoveranstaltung / Videokonferenz am Do 13. August 2020 um 18 Uhr!
Wir stellen das Projekt Art up – Erfolg im Team vor. Sie erfahren mehr über die Rahmenbedingungen des Projektes und über seine Bausteine und können all Ihre Fragen stellen. Wir freuen uns auf Sie! Bitte melden Sie sich an unter: artup@lok-berlin.de
Aufgrund der aktuellen Situation biete ich ab sofort die Möglichkeit an, Beratungs- und Mentoring-Termine online via Zoom wahrzunehmen.
Zusätzlich können Beratungen in der Zeit von März bis September auch während eines gemeinsamen Spaziergangs in einem Berliner Park oder Wald stattfinden.
Für Terminvereinbarungen bitte ich um eine kurze Email mit Angabe einer Telefonnummer. Ich rufe zeitnah zurück.
Art up – Erfolg im Team unterstützt Kunstschaffende mit Wohnsitz in Berlin darin, sich auf dem Kunstmarkt zu positionieren. Mit in der bildenden Kunst etablierten Expert*innen werden individuelle Strategien für die Vermarktung der künstlerischen Arbeiten erarbeitet.
